Miércoles 20 de Octubre
Sofía Ribeiro Quartet.
Allí me presenté, esperando el comienzo de ésta última edición del UbuJazz. Parecía sencillo, un concierto con voz angelical, una gran voz, apta para todos lo públicos, lejos de desgarrarnos el alma con un sonido bruto de jazz, ideal para los gentiles.
Desgraciadamente no estaba confundido ¿o sí?, empezó el Bossa Nova-Jazz y los fanáticos del jazz preferimos el Jazz-(lo que sea), pero que suene a jazz. Dos canciones bastaron para aburrir al personal, canciones sin energía, lentas y que invitaban a ser invadido por el sueño eterno, cuando parecía que estaba todo vendido… Sofía y sus chicos nos despertaron, y ¡cómo nos despertaron! Empezó a ser mala en el escenario, a rasgar la voz, a dar más importancia al ritmo incluso se atrevió a rompernos los corazones.
El batería, Gonzalo del Val, se crece, sube y sube, menudo solo que nos regala, aunque sus compañeros no le siguen el ritmo; el contrabajo ni se oye, le tapa la guitarra, y para mejorarlo el guitarrista no tenia su noche, estuvo muy lento y poco acertado. Pero todo lo bueno se acaba y una vez encandilados nos volvió a lanzar al aburrimiento más absoluto, sólo necesitábamos una almohada y unos camastros para no caer rendidos al suelo, y continuó así hasta la última canción demostrando que sabe lo que es jazz y dejándonos a todos los presentes una pregunta ¿por qué no cantas siempre así?
Jueves 21 de Octubre
Conferencia didáctica de Sofía Ribeiro Quartet. “Voces femeninas del jazz”, o más bien “Voces femeninas de Jazz que me han influido” por Sofía Ribeiro.
Así es cómo nos lo presentó y fue increíble, el salón de actos de la Facultad de Humanidades estaba repleto y el jazz hizo acto de presencia. Cabe destacar las interpretaciones que hizo de Bessie Smith y Ella Fitzgerald. Recalcar que el guitarrista estuvo espectacular, nada que ver con la noche anterior, y que para acabar la portuguesa nos regaló un Fado. Parece ser que va a sacar disco en breve, habrá que estar atentos porque merece la pena.
Carme Canela y Joan Monné Trio
Por la noche llegaba su turno y nos ofrecieron canciones con nombre de mujer. El concierto lo podemos resumir de la siguiente manera, Carme y Joan pasaron como una exhalación por Burgos sin agradar ni sorprender al respetable, bueno quizás sí que sorprendieron pero negativamente. Tocaron unos cuantos temas de Thelonious Monk y como Joan Monné es uno de los grandes pianistas del momento estaba claro que íbamos a disfrutar con los temas del gran Monk, ¡pues no! Igual que empezó el concierto se terminó, era como acudir a una conferencia en la que el tono de voz no variaba.
Fotografía: Bruno Alonso
No hubo ni un "solo" en condiciones y visto el masoquismo del respetable, se pidió un dolor superior (una canción más) y Nos otorgaron unos minutos más de indiferencia pero sin David Xirgu (batería) ni Marko Lohikari (contrabajo). Tal y como iba la noche no tenía nada que perder así que me quedé a ver-escuchar a los geniales Dj.
Cucho Sound System y Almendro Soul Flower con su “Gastromusic Soul Woman”. Estos dos personajes mezclan la cocina con la buena música y nos reparten unos pinchos de nueva-cocina. Si viviesen en Madrid su fama estaría asegurada creando colas en las discotecas más “chics” de la etnia fashion. Nos alegraron la noche.
Viernes 22 de Octubre
África Gallego
Cuando uno lee lo siguiente “… A mi Aire, un trabajo a caballo entre el flamenco, el jazz y afrobeat…” el cuerpo es invadido por una pregunta :¿entonces a qué suena? ¿a Pop? ¡Oh! Nada más alejado de la realidad, son espectaculares, empezando por África, se supo meter en el bolso a todos lo que estábamos allí, dos primeras canciones lentas como anunció “Agua Amarga” con un gran final y solo de bajo y “La Chana” con la que el público se entregó. Especial mención a Gito Maleta al piano que nos quitó la espinita clavada de la noche anterior con Joan Monné. El concierto fue magnífico, sonaba todo genial y “A mi Aire”, canción que da el título a su último disco, tiene una mezcla ¿funk-jazz? muy interesante.
Fotografía: Bruno Alonso
The Sweet Vandals
Funky, Funky y más Funky, así es como sonó el hangar a las 23:45. El funky más puro, estilo James Brown o Ike Turner vino de la mano de Maika Edjole, gran vocalista que nos hizo vibrar durante más de una hora. El elenco se completa con Santi Martín (Bajista), Jose Herranz (Guitarra) y Julian Maeso (organista), estos chicos pusieron la nota graciosa con sus vestimentas dignas de la época dorada del vinilo. Los asistentes enloquecieron y no pararon de mover sus caderas al ritmo que Maika marcaba. Regalándonos un tema inédito antes de retirarse a casa.
Fotografía: Bruno Alonso
Sábado 23 de Octubre
SHAP
Antes de comenzar Ángel Celada (batería) informa del cambio que ha sufrido la formación unos días atrás, ahora tenemos a Carla Sevilla (Voz) y Borja Arias (teclado) y a mucha gente en los que me incluyo sin saber muy bien que iban a escuchar. La primera canción fue de lo mejorcito que nos ofrecieron, con un toque muy Light de soul. El resto del concierto fue insoportable, ni soul, ni blues, ni jazz, ni rock. Eso era Pop y como no me gusta el Pop no puedo ser objetivo. Diego, exviolinista de Ella Baila Sola, fue quien puso cordura, gusto y clase en las pocas canciones en las que colaboró.
Fátima Spar & The Freedom Fries
Fátima (voz) llegó acompañada por Andrej Prosorov (saxo soprano), Clemens Hofer (trombón), Florian Wagner (guitarra), Erwin Schober (batería) y Philipp Moosbrugger (contrabajo). El saxo abrió el concierto y nos sometió, el público se entregó inmediatamente y comenzó a bailar. Suenan genial, y el protagonismo del trombón fue increíble. Fátima lo dio todo, bailó, saltó, gritó y consiguió que nos olvidásemos del desastre anterior y Charles Mingus estaría orgulloso de Philipp Moosbrugger, hacía tiempo que no veía a un contrabajista bailar con su “chica” con tanto desparpajo y haciendo grandes entradas, pero el batería tampoco se nos debe quedar olvidado. Estos “bárbaros europeos” invadieron la ciudad del Cid con una música Klezmer, toques gitanos, y turcos, haciéndose notar los instrumentos de viento con una magia especial, en definitiva una mezcla de Selim Sesler y Emir Kusturica con aire fresco. Es indiscutible la necesidad de volver a verlos en concierto. Con sonidos del Este cerramos el UbuJazz2010; ¡qué el jazz nos siga acompañando!
Fotografía: Bruno Alonso
